草场地母亲影展随笔① | 章梦奇+刘通+张盾+戴旭
（just mother）
母亲影展随笔第①辑
章梦奇 ——→ 想象的母亲电影节
刘 通 ——→ 我希望以后，我的孩子称我为妈妈
张 盾 ——→ 消失的母亲
戴 旭 ——→ 母亲创造了你与世界的连接
想象的母亲电影节
「母亲影展2022」的推文是下午2：15分发出的，为此，我们准备了小半个月的时间。前一晚影展团队碰头会，从海报、文案、征片表格……一个个敲定下来，戴旭连夜加班排版发出，这篇“征片”推文创下“草场地工作B站”公号新记录，一天之内阅读量破千。虽然大家把一字一句整理过来，但最重要的“影展团队名单”却被漏掉了，在这里加粗发出：
「母亲影展2022」影展团队：章梦奇、戴旭、张盾、俞爽、刘晓倩、高昂、郭旭宏、胡涛、刘通
这是一个由作者自发组成的影展团队，自主分工，民主决策。其意义是要建立起一种新的创作意图和讨论方式，创作究竟是什么？戴旭撰笔的“影展宗旨”里写到：“在现实皱缩时刻，发问真实影像要走向他乡还是故乡？”若是通往母亲，那一定是走回故乡，在充斥着各种新问题新麻烦新病毒的“吃饱了一代”的我们心中，寻找“精神故乡”迫在眉睫，而创作却是最触手可及的“那个家伙”。
有一回和吴老师谈到，我们这个群体一方面激发大家的创作，一方面强调创作跟人生捆绑。那创作不就是人生？有什么样的艺术是能够剥离人生，成为一种“干净”“轻巧”结果的？这个原本无需强调的事情，如今需要被强调，需要被指出，需要被正视。
“回到母亲”“阅读母亲”“成为母亲”“父亲也是母亲”“母亲拍母亲”“双重母亲”“未遂的母亲”“母亲是谁”“千万别当母亲”“我们家三个母亲”“没有母亲”“我是我的母亲”……
以创作和“母亲”对话，就像为人生建了一个坐标，指向母亲，也是指向过去与未来的人生，即使偏航时，也因此感受到重力，找到与自我对话的方式，借助母亲的温度让自己成为像“母亲”一样辽阔的人。
—— 章梦奇（影展团队，作者）
。
我希望以后，我的孩子称我为妈妈
我希望以后，我的孩子称我为妈妈。
我这辈子也不会成为人们口中说的“母亲、妈妈、娘”，因为我是一名男性（常规），所以我在大胆的想，是否打破这一常规，我将来可不可以会成为一位母亲，也许这只是称呼罢了，或者说我除了不能生孩子以外的所有母亲能做的事情，我都能做，我都可以做，但这些能改变我们对一位赋予母亲属性（常规）的女性的看法吗？会宽容的去看她吗？
我和世界的连结是我与母体连结断开的那一刻开始，一把剪子，一巴掌，哭声吵醒了这个世界，至此母亲就在我面前了，而不是在我身体里了，我将要看她若干年。
—— 刘通（影展团队，作者）
消失的母亲
每个人都有母亲，但属于“我”的母亲只有一个。她是女儿，是妹妹，是姐姐，是恋人，是飞行家，是作者，是无限的可能。她创造了“我”与世界的连结后，从日常里渐渐隐身、消失，成为母亲，以至于我们再也无法辨认出她的名字。
影像是一种刺穿日常的媒介，透过它，我们拂去她身体里疲惫的灰尘，看清她面庞上的每一道皱纹，让母亲卸下母亲的面具，让母亲不再仅仅只是母亲。
我们如何寻找到“一件家伙”来对抗这个日益疏远和冷漠的世界呢？当一个国族里的“恨”被作为一种遗传基因延续散播时，人类会面临极端可怕的处境。既然废墟遍地，那我们就从自己的身体溯源，回到原点，回到母亲。母性是一种修复性的力量，拥有一种在恨里去爱的能力。
—— 张盾（影展团队，作者）
母亲创造了你与世界的连接
母亲以一种无条件的方式存在，透过「母亲」的真实影像是否，能将置身于世界之中的你，重新连接你与「母亲」。
每位母亲都是独一无二的，而每位独一无二的母亲却又能带给每个人去除边界的通感。
我们只要围坐在一起，讲述「母亲」，会成为每人彼此自然的连接。在真实影像的讲述、写作、对话中，一定有你不得不做的冲动，正是这种冲动，让天下母亲走到银幕前。
我在想为什么是母亲的影展，我们要透过这个母亲的影展来感受到什么，不单单是「看」这样一件事，而是关于母亲，总是无需编制搭建创作的繁杂工序存在，母亲的天然存在就是去工业化/体制化的。
从这样主题出发的真实影像，具有原初的力量存在，类似一种团坐在篝火边，聆听远古故事的遐想，这种遐想，或许正是在这样现代化的荒地中，期许给彼此行动的召唤和内心的找回。
在度过自己的人生之前，母亲总是比你更长时间线的存在，哪怕出于感受而非知晓，「母亲」这个概念更加可感，出于每个人都由母亲创作，所以「母亲」这个概念也更加具有通感。她无论是具体的人，还是一个参照的概念，都会在无形之中塑造你，以一种顺势/逆势或者流动的方式冲刷你。
—— 戴旭（影展团队，作者）
母亲影展随笔第①辑
章梦奇 ——→ 想象的母亲电影节
刘 通 ——→ 我希望以后，我的孩子称我为妈妈
张 盾 ——→ 消失的母亲
戴 旭 ——→ 母亲创造了你与世界的连接
想象的母亲电影节
「母亲影展2022」的推文是下午2：15分发出的，为此，我们准备了小半个月的时间。前一晚影展团队碰头会，从海报、文案、征片表格……一个个敲定下来，戴旭连夜加班排版发出，这篇“征片”推文创下“草场地工作B站”公号新记录，一天之内阅读量破千。虽然大家把一字一句整理过来，但最重要的“影展团队名单”却被漏掉了，在这里加粗发出：
「母亲影展2022」影展团队：章梦奇、戴旭、张盾、俞爽、刘晓倩、高昂、郭旭宏、胡涛、刘通
这是一个由作者自发组成的影展团队，自主分工，民主决策。其意义是要建立起一种新的创作意图和讨论方式，创作究竟是什么？戴旭撰笔的“影展宗旨”里写到：“在现实皱缩时刻，发问真实影像要走向他乡还是故乡？”若是通往母亲，那一定是走回故乡，在充斥着各种新问题新麻烦新病毒的“吃饱了一代”的我们心中，寻找“精神故乡”迫在眉睫，而创作却是最触手可及的“那个家伙”。
有一回和吴老师谈到，我们这个群体一方面激发大家的创作，一方面强调创作跟人生捆绑。那创作不就是人生？有什么样的艺术是能够剥离人生，成为一种“干净”“轻巧”结果的？这个原本无需强调的事情，如今需要被强调，需要被指出，需要被正视。
“回到母亲”“阅读母亲”“成为母亲”“父亲也是母亲”“母亲拍母亲”“双重母亲”“未遂的母亲”“母亲是谁”“千万别当母亲”“我们家三个母亲”“没有母亲”“我是我的母亲”……
以创作和“母亲”对话，就像为人生建了一个坐标，指向母亲，也是指向过去与未来的人生，即使偏航时，也因此感受到重力，找到与自我对话的方式，借助母亲的温度让自己成为像“母亲”一样辽阔的人。
—— 章梦奇（影展团队，作者）
。
我希望以后，我的孩子称我为妈妈
我希望以后，我的孩子称我为妈妈。
我这辈子也不会成为人们口中说的“母亲、妈妈、娘”，因为我是一名男性（常规），所以我在大胆的想，是否打破这一常规，我将来可不可以会成为一位母亲，也许这只是称呼罢了，或者说我除了不能生孩子以外的所有母亲能做的事情，我都能做，我都可以做，但这些能改变我们对一位赋予母亲属性（常规）的女性的看法吗？会宽容的去看她吗？
我和世界的连结是我与母体连结断开的那一刻开始，一把剪子，一巴掌，哭声吵醒了这个世界，至此母亲就在我面前了，而不是在我身体里了，我将要看她若干年。
—— 刘通（影展团队，作者）
消失的母亲
每个人都有母亲，但属于“我”的母亲只有一个。她是女儿，是妹妹，是姐姐，是恋人，是飞行家，是作者，是无限的可能。她创造了“我”与世界的连结后，从日常里渐渐隐身、消失，成为母亲，以至于我们再也无法辨认出她的名字。
影像是一种刺穿日常的媒介，透过它，我们拂去她身体里疲惫的灰尘，看清她面庞上的每一道皱纹，让母亲卸下母亲的面具，让母亲不再仅仅只是母亲。
我们如何寻找到“一件家伙”来对抗这个日益疏远和冷漠的世界呢？当一个国族里的“恨”被作为一种遗传基因延续散播时，人类会面临极端可怕的处境。既然废墟遍地，那我们就从自己的身体溯源，回到原点，回到母亲。母性是一种修复性的力量，拥有一种在恨里去爱的能力。
—— 张盾（影展团队，作者）
母亲创造了你与世界的连接
母亲以一种无条件的方式存在，透过「母亲」的真实影像是否，能将置身于世界之中的你，重新连接你与「母亲」。
每位母亲都是独一无二的，而每位独一无二的母亲却又能带给每个人去除边界的通感。
我们只要围坐在一起，讲述「母亲」，会成为每人彼此自然的连接。在真实影像的讲述、写作、对话中，一定有你不得不做的冲动，正是这种冲动，让天下母亲走到银幕前。
我在想为什么是母亲的影展，我们要透过这个母亲的影展来感受到什么，不单单是「看」这样一件事，而是关于母亲，总是无需编制搭建创作的繁杂工序存在，母亲的天然存在就是去工业化/体制化的。
从这样主题出发的真实影像，具有原初的力量存在，类似一种团坐在篝火边，聆听远古故事的遐想，这种遐想，或许正是在这样现代化的荒地中，期许给彼此行动的召唤和内心的找回。
在度过自己的人生之前，母亲总是比你更长时间线的存在，哪怕出于感受而非知晓，「母亲」这个概念更加可感，出于每个人都由母亲创作，所以「母亲」这个概念也更加具有通感。她无论是具体的人，还是一个参照的概念，都会在无形之中塑造你，以一种顺势/逆势或者流动的方式冲刷你。
—— 戴旭（影展团队，作者）
Made with Bullet