《每次见面都像是告别》
35 分 |王坪
影片介绍
本⽚记录了导演和家人的一段旅途。六⼗多岁的⽗母⼀直待在农村,从来没有⻅过⼤海,作者借创作本⽚的机会带着⼏乎已经完全与现代社会脱节的他们去看海。作者找了一个离家最近的岛——涠洲岛,与⽗母和好友兼摄影师一起开始了旅程,并⽤影像记录下来了。⽗母对现代社会和陌⽣城市的恐惧无助;⼥儿对⾃己⾏为动机产⽣怀疑; 摄影师从⼀个客观的纪录者变成⼀个感性的参与者等等,这些层层叠叠的真实⽭盾被堆放在⼀起。在短短的旅程中,透过影像,作者对艺术、亲情、⾃我等命题展开了反思。
作者介绍
王坪,独⽴导演、影像艺术⼯作者。1992年生于桂林,2015年毕业于中国美术学院跨媒体艺术实验影像专业,现⼯作⽣活于北京。以影像为创作媒介,多从真实的生命体验出发,⽤真实纪录与主观重构,结合静、动态影像⽅式,试图探究个体面对时间、生死或命运时的精神困境,及其与影像媒介本身的关系。作品曾获第12届中国独⽴影像展(CIFF)短⽚竞赛单元评委会奖、第33届釜山短片电影节(BISFF)⾮竞赛单元放映,以及参与⽇本、美国、俄国等多个国内外当代艺术展与影展活动放映 。
2015年 短片《每次见面都像是告别》
2019至今 影片《生死若客游》(创作当中)
策展人说
俞爽:通过和父母的一次行动,拉开自己内心深处的情感,是戳自己的隐痛学会“告别”,也是对父母的一次“告白”。我觉得在以家庭为出发点的创作中,这部影片最特别之处是,讲的既是女儿和父母之间的“连结”,更是这个家庭里母亲、女儿、父亲每个人都要面对的“只身一人的自我”......飘飘何所似、天地一沙鸥之感,哎我讲不出来!可能这是所有的告白/告别的根本底色,而和父母巨大的年龄差让作者比别人都更强烈的感受、讲出了这一点。
张盾:通过「一次和父母的旅行」来达成父母未了的心愿。旁白展现了两层视点:内部视角和外部视角,一场与朋友的对话,朋友作为这次旅程的拍摄者之一,从旁分析“我”与父母的关系,以及父母的状态,“我”也借机袒露心声,表达情感,叙述与父母日常生活中的细节。黑白的、暗色调的质感让画面有种朦胧的、间离的效果。
高昂:太温柔了。两个温柔的女孩,要完成一个作品。跌跌撞撞的上路。有思想想让旅途发生点什么,但是却在旅途中感受了那些与父母之间柔软的碰撞。这次旅行时有目的的,也许作者是摄像,她就不太能像现在一样,更卷入跟父母的旅行。如果没有摄像朋友的存在,也许这次旅行跟日常生活一样,作者也不会想到很多。这都是“也许”。但其实作者并不一定要把主旨定的像“告别”这么重。就关注这次旅行就好。
胡涛:这是一部探讨“生命”的影片,生命在亲情、记忆、未来会以什么样的方式“告别”呢?作者年迈的母亲让作者有一种强烈的对生死的思考。